« Raphael: Sublime Poetry » au Met

Le Met présente une très grande exposition sur le maître de la Renaissance, du jamais vu aux États-Unis. 200 œuvres, dessins, peintures, tapisseries, arts décoratifs issues des collections du Met mais aussi de nombreux musées du monde entier. On entame le parcours à Urbino, ville de naissance de Raphaël, avec quelques œuvres magnifiques, dont l’énigmatique tempera sur bois, La Cité idéale, prêtée par le musée d’Urbino, que l’on a rarement l’occasion de voir exposée. Elle est associée à d’autre œuvres locales réalisées par les artistes de la ville qui va nourrir culturellement le jeune prodige.

Les salles s’enchaînent dans une scénographie très réussie alternant salles sombres et salles lumineuses, la profusion d’œuvres, surtout de dessins, est remarquable. L’attention est portée au corps féminin. Le trait de Raphaël se forme auprès de Léonard de Vinci et de Michel-Ange à Florence. Les salles mènent ensuite aux années de maturité, avec des portraits ultra connus que l’on se réjouit de pouvoir scruter dans le moindre détail comme le portrait de La Dame à la licorne et le Portrait de Baldassare Castiglione.

Les dernières salles sont dédiées à la période romaine de l’artiste. Particulièrement les années au cours desquelles il peint les chambres du Vatican. On y voit les dessins préparatoires de L’École d’Athènes, prêt du Städel de Francfort, et L’Expulsion d’Héliodore, prêt de l’Ashmolean d’Oxford. On y voit aussi les contributions de Giulio Romano, le second d’atelier de Raphaël qui, très inspiré des expressions et des effets véristes de chair, semble avoir mâtiné l’œuvre de son maître d’une touche plus ancrée dans son temps.

Article complet d’Olivia Deslandes : Musées, foires, galeries : petit guide pour ne rien manquer en ce moment à New York